Te Papa Museum of New Zealand à Wellington

Après une traversée de l’île du Sud vers l’île du Nord en ferry dans d’excellentes conditions, me voilà dans le Backpackers YHA en plein cœur de la ville de Wellington, à deux pas du Te Papa Museum. Ce musée permet de comprendre de reconnaître et de célébrer les Mauri, peuple d’origine de cette terre New Zélandaise.

J’apprends qu’il y a environ 1000 ans les premiers visiteurs venant des îles du Pacifique s’installèrent en New Zealand. Fin 1700 les Européens arrivent ainsi que des migrants venant des iles du Pacifique.

The Treaty of Waitangi en 1840 définit la reconnaissance par les Mauri de la couronne Britannique, et la couronne garantie aux chefs  la possetion de la terre, forêts, … les Mauri étaient représentés par plus de 500 chefs.

Le gouvernement Néo Zélandais accorde  visiblement une grande importance au peuple d’origine. 2 langues officielles: l’anglais et le Mauri.

The land, the people, the spirit that binds (La Terre, le Peuple, l’Esprit qui lie)
Enter our world of dynamic contrasts. Encounter our stories, places and people. Explore the innovation and creativity essentiel to the expression of our identity. Terre,  histoires et ancêtres, sont tissés ensemble pour former la base de notre identité.
Three taonga treasures express the Mauri, or life force: connections to the land, the essence of the people, the expression of our stories.

Ruku i te põ décrit le processus d’être immergé dans notre subconscient, un endroit où l’obscurité est fertile. De là on dessine on configure notre inspiration, en l’apportant dans le monde de la lumière. Les gradins créent un motif qui reflète l’interaction de la lumière et de l’ombre dans le paysage de Turanga. Vient et suit le chemin de nos ancêtres qui a jailli de l’utérus de notre mère la terre, et dispersé de Hawaiki à travers le vaste océan.

The things we have donne in the past become our futur. (Ce que nous avons fait dans le passé devient notre futur.)

Je ne peux vous montrer l’art Mauri dans ce musée car nous n’avons pas le droit de photographier.

Par ailleurs le musée  laisse des espaces très importants à l’expression artistique des enfants, qui sont très nombreux dans le Musée. L’entrée est gratuite et de nombreux guides expliquent les expositions notamment la partie Mauri.

Une exposition remarquable qui montre à travers le vécu de 8 New Zélandais ordinaires leur implication et l’horreur de la guerre mondiale 14/18, dont on fêtera bientôt le centenaire.  un grand coup de vent, le temps est beau et J’ ai traversé le Centre ville pour aller au Parlement.

Une exposition sur l’art contemporain et l’art abstrait, avec ateliers pour les enfants. Très beau musée bien géré et bien animé, visiblement les New Zélandais viennent nombreux en famille.

 

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Garden Art Olivet — un processus sans fin –

Trois œuvres, autour des quatre éléments,  que j’ai composées  en tenant compte du site dans lequel elles s’insèrent. L’inspiration est venue au fur et à mesure,  laissant mon imaginaire évoluer dans un processus créatif.

              -    Œuvres : cinq  Inuksuit , Cosmologie, Mont Fuji  lien entre Terre et Ciel

              -    Eléments : TERRE symbolisée par la terre/végétation omniprésente sur le site, l’EAU symbolisée par le Loiret,  le jardin d’eau récupérant les eaux  pluviales et le puits, le FEU symbolisé par le poêle extérieur, l’AIR que nous respirons… Montrant que l’Homme ne peut qu’être en relation respectueuse avec son milieu naturel.

La composition se fait au fil des mises au point et ajustements pour caler au mieux à la réalité de mon jardin à ma sensibilité. Cela m’a invité à reconsidérer l’espace pour mieux maîtriser certaines plantes. La simplicité des formes, des compositions,  s’imposent dans la nature de mon jardin intégrant ceux de mes voisins. On est dans une dimension Nature/Culture/temps : origine et devenir de l’homme dans son environnement la TERRE, minuscule planète dans l’immensité du COSMOS : dit différemment, la communion entre l’HOMME et la NATURE.

L’élaboration du projet s’est faite :

    –  d’une part,  à partir d’un long processus : le premier stade a été ma longue expérience de vie, le deuxième a été porté par les visites nombreuses sur les  4 continents,  des œuvres d’art de grands créateurs, le troisième, mes cheminements en pleine nature à travers le monde, et enfin, l’appropriation visuelle et sensitive de mon jardin dans un processus sans fin ;                                                                                                                                     –   d’autre part,  spontanément en sa phase finale…sans fin…

Mon jardin est organisé en 4 séquences :                                                                                                                                                                                                        -  la première,  le jardin d’agrément  prolongeant le patio/terrasse  où se trouve le « GARDEN ART »,                                                                                          -  la deuxième, que l’on découvre en ouvrant la porte, le jardin potager/verger/ prairie où sont notamment installées mes 2 ruches,                                      -  la troisième,  la Forêt impressionnante avec ces charmes et hêtres de plus de 15 mt de hauteur,                                                                                                -  la quatrième, le Loiret avec ma gare à bateaux.

Du salon, de la cuisine, ou de la chambre à coucher, je peux voir le jardin d’agréments dans ses composantes multiples :                                                        - le jardin d’eau, ses plantes (millepertuis  et poissons, pelouse naturelle, rosiers, azalée, rhododendron, laurier, érable) –  le poêle à bois, les oiseaux (merles, rouge gorge, mésanges…) attirés par les graines placées  dans nos mangeoires,   l’écureuil qui vient nous rendre visite,                          -  les œuvres qui composent le GARDEN ART que je vais maintenant décrire.

1 Inuksuit :                                                                                                                                           

Les inuksuit (pluriel d’Inuksuk) sont les objets parmi les plus importants créés par les Inuits, les premiers habitants de l'Arctique canadien. Il s'agit d'une forme composée de pierres posées les unes sur les autres. Le terme inuksuk signifie <agir en tant qu'humain> (extension du mot Inuk, qui signifie être humain).  Ces formes de pierres occupaient les paysages temporel et spirituel. Parmi les nombreuses fonctions, elles servaient de guide d'orientation à la chasse et à la navigation, de points de repères, d'indicateurs et de centre de messagerie. De plus en plus les formes construites avec des pierres rappellent une forme humaine que les Inuits appellent inunnguaq, ce qui signifie <ce qui ressemble à un être humain>. Outre leurs fonctions terrestres, ces constructions avaient une connotation spirituelle et étaient l'objet de vénération, symbolisant souvent le seuil du passage spirituel des Inuits, qui savaient survivre sur la terre conformément à leurs traditions.                                                                                                                                              Les besoins des Inuit de créer des inuksuit étaient si fort, qu'on ne les retrouve pas uniquement dans les paysages terrestres, mais aussi dans les légendes, les contes, les dessins. Bon nombre d'Inuits qui ont vécu la plus grande partie de leur vie sur la terre, conservent un fort attachement pour les inuksuit, construits  sans que l'on puisse l'affirmer, par leurs ancêtres. Certains vieux inuksuit sont mentionnés dans les chansons de voyage transmises de génération en génération pour aider les voyageurs à se rappeler d'une série de directives lors de longs voyages.      Mes 5 INUKSUIT sont placés l’un dans la cour d’entrée de la maison, l’autre dans le patio, le suivant dans le jardin d’agrément, puis les autres jalonnent le terrain vers le Loiret. Le plus petit  est  réalisé à partir de roches provenant de mon CAMP MUAK au Canada, les autres plus importants réalisés  à partir de pierres récupérées sur place à Olivet. Ils me rappellent les valeurs dégagées par les INUIT , mes expériences canadiennes, mes aventures à travers le monde. D’autant  plus que nous avons composé un Inukshuk géant au bord du lac dominé par notre camp canadien. Ils communiquent tous entre  eux.  J’ai repris ce symbolisme de l’Inukshuk comme logo : L’HOMME QUI MARCHE (voir logo en tête).  En marchant vers le Loiret au fond du jardin, on découvre plusieurs INUKSUIT qui marquent le chemin… physique et spirituel …

2 COSMOLOGIE :    

                                                                                                                                                                                                                                   Un cadre rectangulaire vers le haut peint aux couleurs vives à la « MIRO » (rouge, jaune, bleu, vert) dans un décor végétal, qui évolue avec le temps et les saisons.  Un vinaigrier, un arbre dont le pied sert de support à la flèche verte, le rhododendron cachant une partie de sa base, la haie en arrière plan forment le décor végétal. Un nichoir installé sur l’érable veille à l’équilibre.  A l’intérieur du cadre la lune, le soleil, la terre, saturne, des étoiles, symbolisant  notre galaxie et le corps humain. La flèche nous invitant à sortir du cadre, symbolise l’existence de millions d’autres galaxies, et qu’un jour notre esprit ou notre âme sortira de notre corps pour aller OU ? !!!

 

3 Mont FUJI : Lien entre Terre et Ciel                                                                                             

Une butte en forme du volcan, avec en son sommet une plate-forme en bois duquel partent des bois flottés de différentes hauteurs. Le cadre représente le cratère du Mont Fuji où sont installés les Temples, les bois flottés symbolisent les arbres,  la forêt qui fait le lien entre Terre et Ciel. Ils symbolisent aussi le hasard qui façonne  l’évolution des espèces, notre vie, nos découvertes, … ordre, et une forme de désordre apparent, peuvent se lire à partir du positionnement des bois…  Le mont Fuji  est tapissé d’ardoises éclatées provenant de la gare à bateaux détruite par un arbre qui est tombé suite à une tempête …  

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Le Musée Anthropologique de Mexico, le Musée des civilisations de Québec  ouvrent  à leur manière la réflexion concernant les anciennes civilisations qui ont façonné les Amériques. L’exposition du Musée de l’Homme à Paris nous questionne si  bien : QUI SOMMES NOUS ?  D’OU VENONS NOUS ?  OU ALLONS NOUS ?  

 

 

Cosmologie

Il y a un certain temps que je n'ai pas écrit sur mon site. La reprise d'activités en 2013 suite à mes deux mois au Japon et 1 mois au Canada USA, s'est imposé mentalement et concrètement dans l'action au quotidien: il me fallait prioritairement conclure ma carrière. C'est chose faite depuis le mois de mai de cette année. Je peux me consacrer de nouveau à mes abeilles et à mon projet Montagnes Sacrées.

j'ai tout de même préparé un topo que j'ai appelé <marche au pays du soleil levant>. Voir mes articles sur le Japon Je vais étudier comment le publier sur mon site. 

Alors j'ai repris mes essais créatifs , mais en-dehors de mon atelier, dans le jardin: je vous présente ma création que j'ai appelé <Cosmologie>.

Elle se regarde des deux faces l'une ayant la nature comme fond de plan, l'autre face, la maison. Elle mérite quelques commentaires:

Le cadre rectangulaire représente notre galaxie espace fini à l'intérieur du cadre, et toutes les galaxies (à l'extérieur du cadre). le vert signifie la terre la ligne verte légèrement oblique sur son support naturel un tronc d'arbre avec toutes ses ramifications souterraines et aériennes, signifie la terre et l'enracinement de l'homme (heureux de vivre sur sa terre).  La flèche matérialise l'esprit de l'homme ou son âme qui a un moment donné partira loin dans l'univers en dehors de notre galaxie connue dont on ne sait rien. Anne et François, 2 êtres très chers, sont partis récemment vers l'au delà. Je pense souvent à eux qui sont à la fois si loin et si prés. L'alternance des couleurs représente la diversité des hommes et des espèces. 

Le rouge signifie la vie qui entoure les humains, leur sang, le feu et la chaleur. Le vert la terre et tous les vivants sur terre, le bleu c'est l'amour la compassion l'altruisme le don de soi, le jaune la sagesse qui est le Centre, le Soleil, l'élément de Lumière et en final symbolise l'immortalité.

On comprend mieux ainsi ma <Cosmologie>… qui évoque les questions de la spiritualité et de la condition de l'homme face à l'infini. 

<VIVE LA VIE, LA VIE EST BELLE, MAIS ELLE EST COURTE, ET ELLE SE PROLONGE…>